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想想片断

点击量:   时间:2017-11-01 00:05:40

<p>1976年,蒙大拿州密苏拉州一家舞蹈音乐会上的一位观众向史蒂夫·帕克斯顿问道,在演出中期,帕克斯顿走了过来,并在20世纪60年代和70年代将一块葡萄柚递给了男人,“你得到了报酬吗</p><p>”舞蹈被其性质问题所困扰当时,美国现代舞中最受尊敬的编舞仍然是玛莎·格雷厄姆,但对许多人,特别是年轻人来说,她的作品看起来多愁善感,甚至粗俗为什么舞蹈总是必须与性有关和暗杀和草原</p><p>为什么它需要一个故事或情感呢</p><p>为什么它必须符合音乐,何时应该检查自己的正确主题,运动</p><p>解决这些问题的最有影响力的人是John Cage,他的禅宗观点认为艺术可以是任何东西,更谦逊(环境声音,柑橘类水果)更好1960年,Cage问他的一个学生,作曲家Robert Dunn在Merce Cunningham的工作室里为舞蹈作曲提供课程一些初出茅庐的编舞家Yvonne Rainer,Trisha Brown,David Gordon,Steve Paxton和Deborah Hay等人签约,并开始在Cagean原则上跳舞两年后邓恩暂停了课程,于是他的学生们开设了他们自己的每周工作坊,他们最终称琼斯舞蹈剧院贾德森在两年后于1964年解散,但随着时间的推移,某些关键成员,与新人一起组成了第二个类似的集体,大联盟(1970-76)当Paxton给这个男人一个划时代的葡萄柚切片时,正在访问Missoula的大联盟(这个故事来自Sally Banes 1980年的书“运动鞋中的Terpsichore”,仍然是b爱德森的资源来源)在本世纪中叶,现代舞不是现代主义格雷厄姆的作品最好被描述为浪漫的现实主义正是犹太教徒将舞蹈推向了克莱门特格林伯格的世界他们这样做的方式是去戏剧化舞​​蹈这意味着没有音乐,很多时候通常,它也意味着对结构的压制在Judson的一些舞蹈,以及更多在Grand Union的舞蹈,是即兴创作,根据定义排除任何群体模式某些舞蹈实际上有反模式,也许,一个人穿着礼服形式,另一个人穿着日本服装,坐在塑料屏幕后面等等(这些人喜欢道具)的另一种压制模式和戏剧的策略是“任务舞蹈”</p><p>表演者得到了严肃的体力工作但也许最着名的结构攻击是Yvonne Rainer 1966年的“Trio A”,最初是Rainer,David Gordon,一个四分半钟的三重奏,和Ste ve Paxton(你可以在YouTube上看到一个更长的单独版本,对于Rainer,在YouTube上)表演者做了许多事情 - 他们跳了起来,他们转过身 - 没有重复或强调任何一个动作“Trio A”成为一种歌曲Judson舞蹈剧院,因为它是中央贾德森原则中最明确,最经济的陈述 - 没有选择,没有发展,没有高潮此外,它没有艰难的步骤,因而体现了Judson的反对艺术家舞蹈的运动,它的努力在一个“事实上的”状态下展示人体在这个民主理想中,可能会增加大多数Judsonites在舞蹈方面接受过相当多的训练,包括芭蕾舞</p><p>如果没有普通表演者,他们就不会为了布朗的魅力,她柔韧的身体;帕克斯顿,他很酷(加上,他看起来像耶稣);戈登,他那无聊的幽默和粗野的好看; Lucinda Childs的严厉程度; Rainer,如此严肃,并且在任何一组照片中,你的眼睛立即进入,没有人会出现在这些节目中现在有一个对Judson和Grand Union兴趣的复兴在过去的几年里,New约克观众不仅看到了布朗,戈登和道格拉斯邓恩等常客的表演,而且还看到了那些似乎已停止关注舞蹈的人(Rainer完全放弃编舞25年,并制作电影)不是因为某些内心的汤姆,而是更具体的东西:米哈伊尔·巴里什尼科夫,他在1990年左右放弃芭蕾舞时,转向现代舞,借给贾德森退伍军人排练和表演空间,并且还出现了他们的工作对票务销售产生了相当大的影响 本周,他将与Paxton分享一个独奏节目,Paxton现在很少见到这些部分但是它不仅仅是Baryshnikov已经过了半个世纪现在是时候再看看Judson一些编舞者只是重新安装了他们早期的作品,很高兴看到这部着名的老作品Trisha Brown的早期“装备作品”,例如在1974年的“螺旋”中,舞者,在安全带中,侧身走路 - 也就是说,平行于地板绳索的伤口在石柱周围“螺旋”无疑是为了向我们展示一些关于引力的东西今天它主要只是一种视觉上的快乐:舞者看起来像DNA在另一个装备作品中,“森林的地板”(1970),表演在一个空旷的空间里,两个舞者穿过裤子和衬衫挂在那里,穿过一条网格状的晾衣绳</p><p>这是一个很好的例子,说明了Judson的思想作品中无聊的巨大潜力</p><p>其他编舞家们展示了新的作品</p><p>接近他们早期的人道格拉斯邓恩说,他受1968年至1973年表现的梅塞尔坎宁安的影响大于大联盟的影响,你可以看到他的表演同时是干燥和滑稽的,坎宁安食谱大卫戈登是为数不多的闯入叙事的贾德森/大联盟主义者之一,但他所创作的作品通常不是戏剧,确切地说,这些词是与运动同步的,反之亦然 - 这使得作品迅速,诙谐,半抽象的戈登也是博学的,邓恩也是博学的,他最近的“劈开”包括来自塞内卡和另一个大脑的Martial Rainer的读物,是一个微妙的话题</p><p>如果有这些所谓的无领导团体的领导者,那就是她,但是,距离舞蹈只有四分之一世纪,她现在已经落后了她的节目,她在这里演出的最后一首歌曲“Spiraling Down”,说它的灵感来自于“报纸照片,足球动作,老电影,经典现代舞,芭蕾,史蒂夫马丁,莎拉伯恩哈德“等等,好吧,大多数艺术家都是用各种各样的成分来制作他们的舞蹈他们只是没有保持清单仍然,她的作品非常容易在”AG索引,在HM的帮助下,“Balanchine的起飞/斯特拉文斯基“阿贡,”她有四个人,一个真正的芭蕾舞演员,艾米莉科茨,她的艺术似乎很荣幸,直到,在最后一个动作中,她显然认为它是反动的</p><p>这是一个疲惫的旧现代舞判断,但她通过让Coates用一把大剪刀切断她的足尖鞋来客观化它想出那种形象,你需要舞台艺术,Rainer还有它Trisha Brown,他的公司有它的四十周年纪念 - 一年中有许多节目标志着的事件 - 可能是贾德森派中最雄心勃勃的事情“你想要的是你自己明年在惠特尼博物馆举办的一场音乐会,”雷纳曾对她说过“是的,”布朗第二年,她在惠特看了一场演出ney另一个提升布朗受欢迎程度的事情是,她早早重新接受了传统戏剧</p><p>她回到了舞台舞台,一个贾德森禁忌她开始跳舞音乐(她说这样做是因为她厌倦了听听观众咳嗽我对此感到好奇)也许最重要的是,她与视觉艺术家建立了非常成功的合作</p><p>其他Judsonites与艺术家合作,但布朗与罗伯特劳森伯格的联系毫无疑问是1979年期间编舞画家合作伙伴关系中最富有的</p><p> “冰河诱饵” - 从布鲁克林音乐学院布朗最近的一场演出中挑选一件作品 - 你看看女士们的白色礼服,然后看看劳森伯格背后的低调和高度放大的照片(水泵,自行车,一只狗)你认为,无论这种舞蹈多么漂亮,有人挥动了一根魔杖并将它提升到美丽之外那种去七十年代,布朗对于布朗来说可能已经过了一段时间</p><p>现在她似乎并不担心</p><p>在她在BAM的赛季中,她向我们展示了两件新作品:一个星光三重奏,“Ozłożony/ O复合材料”,她为巴黎歌剧院芭蕾舞团,以及“L'Amourauthéâtre”,一个令人头晕目眩的狩猎场景,人们骑在彼此的背上,一个拉莫的得分她似乎也放弃了,或者至少大大改变了松散的,洗牌的,“事实上“在早年,她如此烦人地忠诚的身体 但是最近的节目中最受欢迎的可能是Lucinda Childs六十年代,Childs正在做着那种迷人的,重量级的作品,Judson喜欢然后她离开了小镇,五年后,当她回来时,她感兴趣在其他方面完全不同:几何舞蹈,以及他们如何指挥关注模式去年在巴德学院,她提出了最奢华的这些,1979年的“舞蹈”,以菲利普·格拉斯的十分舞者的身分飞过舞台,快速的短语,随着长达一小时的演出而变得越来越复杂他们看起来像是一个bargello挂毯但是那么巧妙的是舞蹈伴随着同一舞蹈的Sol LeWitt电影,被投射到一个平纹棉布上,因为它是在首映时有时电影挂在舞者的上方;它有时会在它们面前播放它要求我们同时进行两种截然不同的感知形式:观看舞蹈与观看电影加上Philip Glass的分数,像一袋珠宝一样涌出,你有一个虽然完全是一个单一短语的发展,但是最近贾德森/大联盟赛季中最迷人的东西,所有这些对这场舞蹈的影响有多大</p><p>并不像我们常常认为的那样,在艺术世界的意义上,后现代主义以相反的价值观进行干预:更多的历史,更多的时尚;较少的极简主义,较少的清教主义但是当舞蹈似乎是出于一种知识分子(而不是一种戏剧性的),就像在Tere O'Connor中那样;或者当它的演员包括那些在早期舞蹈中从未被接受过的人时,比如Bill T Jones;或者当舞者完成一些令人惊讶的动作时,就像他们沿着街道一样走在街道外面,就像马克莫里斯或威廉福赛斯那样,